Nato nel 1990, è un musicista italiano poliedrico e dalla solida formazione musicale: compositore, pianista, direttore d’orchestra. Insegna presso il Conservatorio Santa Cecilia di Roma.
La mia attività di docenza presso il Conservatorio Santa Cecilia di Roma
(ITA) Emanuele Stracchi (1990) è compositore, pianista e direttore d’orchestra, docente di Direzione del repertorio vocale e sacro presso il Conservatorio «Santa Cecilia» di Roma. La sua attività comprende la musica sacra, il teatro musicale, il repertorio cameristico e sinfonico e la composizione per il cinema. Il rapporto fra architettura musicale, parola e drammaturgia costituisce uno dei nuclei della sua ricerca, nella quale la conoscenza della tradizione si accompagna all’esplorazione dei linguaggi contemporanei, della modalità e dell’improvvisazione.
La sua formazione musicale e umanistica si è sviluppata attraverso molteplici percorsi accademici. Presso il Conservatorio «G. Briccialdi» di Terni si è diplomato in Pianoforte secondo il vecchio ordinamento con il massimo dei voti, conseguendo successivamente il Diploma accademico di II livello in Pianoforte con 110 e lode, sotto la guida di Carlo Guaitoli. Al Conservatorio «Santa Cecilia» di Roma ha conseguito il Diploma accademico di I livello in Composizione con 110 e lode, nella classe di Rosario Mirigliano e il Biennio di II livello in Composizione con 110 e lode, nella classe di Giovan Battista Luca; ha inoltre conseguito il Diploma accademico di II livello in Composizione per la musica applicata, con Maurizio Gabrieli; e il Diploma accademico di II livello in Direzione del repertorio vocale e sacro, con lode e menzione d’onore, nella classe di Maurizio Ciampi.
Ha completato gli studi umanistici all’Università degli Studi Roma Tre, conseguendo con lode la Laurea in Filosofia e la Laurea magistrale in Scienze filosofiche, con una tesi in Storia della filosofia medievale dedicata a Guglielmo di Ockham, relatore Benedetto Ippolito. Si è perfezionato all’Accademia Chigiana di Siena in pianoforte con Lilya Zilberstein e in clavicembalo con Florian Birsak, e all’Accademia di Musica di Pinerolo nel repertorio pianistico contemporaneo con Emanuele Arciuli.
Come pianista ha svolto attività concertistica in Italia e all’estero, esibendosi in sedi quali la Carnegie Hall di New York, il Musikverein di Vienna, il Concertgebouw di Amsterdam e il Mozarteum di Salisburgo, oltre che a Londra e in numerosi centri musicali europei. È stato ospite di istituzioni e rassegne quali il Festival Pianistico Internazionale Bartolomeo Cristofori di Padova, Musica Insieme di Bologna, Bari Piano Festival, Suoni Controvento, Villa Solomei, Torino Musica – Regina in Villa ed Europa InCanto. Nel 2023 è stato selezionato come Young Artist per la stagione pianistica di Roma Tre Orchestra, con la quale ha interpretato il Concerto in fa e la Rhapsody in Blue di George Gershwin.
Fra i riconoscimenti ottenuti come interprete figurano il Primo Premio assoluto al Concorso Internazionale di Musica di Stresa, il Premio «Novecento» 2015 del Concorso Internazionale «Luigi Nono» di Venaria Reale, il Primo Premio «Città di Rieti» al Concorso Internazionale di Musica Contemporanea del Reate Festival e i premi del Grand Prize Virtuoso di Vienna (2019), Bonn (2021), Amsterdam (2022) e Salisburgo (2023). Ha inoltre ricevuto un premio speciale per un recital solistico a Barcellona. Alla pratica del repertorio classico e contemporaneo affianca un interesse costante per la musica antica, il jazz e l’improvvisazione.
L’attività compositiva si articola fra organici solistici, cameristici, corali e orchestrali. Sue opere sono state presentate nell’ambito delle attività dell’Istituzione Universitaria dei Concerti, dell’Accademia Filarmonica Romana, di Roma Tre Orchestra e di RAI Radio 3, oltre che in Stati Uniti, Regno Unito, Svezia, Croazia, Svizzera, Romania, Spagna e Bulgaria. Fra le commissioni figurano Little Jazz Symphony, scritta per Roma Tre Orchestra, e Prelude, Fugue & Samba, composta per Federico Mondelci e orchestra di sassofoni. La sua scrittura accoglie procedimenti contrappuntistici, riferimenti neoclassici e suggestioni modali, con particolare attenzione alla funzione espressiva del timbro e alla riconoscibilità del materiale tematico.
Ha ottenuto numerosi riconoscimenti internazionali per la composizione. Fra questi, il Primo Premio al New York Global Music Competition 2023 con Long Island per pianoforte; il Primo Premio assoluto al Concorso Internazionale di Composizione «Don Vincenzo Vitti» 2024 con UT RE MI per tuba; il Diamond Prize al Carl Reinecke International Music Competition con Little Jazz Symphony; e il Platinum Prize al World Melodia Championship 2024 con Laudes Creaturarum, su testo di san Francesco d’Assisi, per soprano e orchestra d’archi, commissionata dal Comitato Nazionale Greccio 2023 per l’ottocentenario del primo presepe.
Ha inoltre ricevuto il Platinum Prize al Canadian International Music Competition con Ode to Asymmetry per player piano, il Gold Prize ai World Classical Music Awards con All’Eterno dal Tempo per quartetto di flauti e il Primo Premio al Concorso Nazionale di Composizione «Mandanici» con Coppedè, per lo stesso organico. Ha vinto la call for scores di In.Nova Fert di Bologna con Prolegomeni per una drammaturgia, per fisarmonica e pianoforte, ed è stato selezionato nelle iniziative di Bottega Sonora Ensemble con Amor amoris per flauto solo e nelle call della Società Italiana di Musica Contemporanea. Ha ricevuto una Menzione speciale al primo Concorso Internazionale «Franz Liszt» dell’Accademia Filarmonica Europea con O quam suavis.
Nel 2025 ha ottenuto il Primo Premio all’Hong Kong International Music Competition con Laudes Creaturarum, il Primo Premio al Beethoven International Music Competition UK con In cauda venenum per dieci flauti e il Primo Premio all’Erik Satie Music Competition con O Virgo Maria per coro a tre voci pari. Nello stesso anno ha vinto il Premio di Composizione del Festival di Musica Sacra 2025 della Regione Lazio con O alto e glorioso Dio, eseguito all’Auditorium Conciliazione di Roma, e ha ricevuto la Benemerenza all’Alto Merito per la composizione dalla Norman Academy (USA).
Nel 2026 ha conseguito il Primo Premio al Franz Schubert International Composition Competition con Caligaverunt per coro femminile a sei voci e il Secondo Premio alla decima edizione del Concorso Internazionale di Composizione «Poesia in musica: verso l’Assoluto di Mauro Crocetta», con Come acqua, cade. Al III Concorso di Composizione «Emili Giménez Bou» dell’Ateneo Musical de Cullera, in Spagna, ha ottenuto il Primo Premio e il Diploma d’Oro nella categoria «Opera per coro» con Oculos per coro femminile.
Dal 2026 è presente nel catalogo della casa editrice viennese Universal Edition, che pubblica, fra gli altri titoli, Jesus of Nazareth, O Virgo Maria, Septem verba Christi in Cruce e Franciscus. Sue composizioni sono inoltre edite da Da Vinci Publishing, EROM – Edizioni Romana Musica, Accademia 2008, LUMI, Edizioni Velar, BNC Music e Ad Libitum Edizioni.
Il teatro musicale occupa un posto crescente nella sua produzione. È autore di ELENA, opera lirica in due atti commissionata dall’Opera Română Craiova (Romania) e dedicata alla figura del soprano romeno Elena Teodorini.
Per Civitanova all’Opera ha composto FRANCISCUS, opera sacra in sei quadri a partire dagli scritti di san Francesco d’Assisi. Commissionata dalla stagione lirica marchigiana, l’opera si inserisce nel percorso di ricerca dedicato alla spiritualità francescana e al rapporto fra testo sacro e rappresentazione musicale.
Alla medesima area di ricerca appartengono numerose composizioni vocali e strumentali. Nell’ottobre 2025 l’Orquesta Clásica de Valga ha dedicato alle sue musiche francescane un intero programma monografico presso il Monastero di Herbón, in Galizia, nell’area di Santiago de Compostela. Fra le esecuzioni del 2026 figurano Musica Motus Continui per orchestra di contrabbassi, nel progetto «Bass is Best» della SIMC a Trento e Verona, sotto la direzione di Fabio Serafini; O Virgo Maria e Sub tuum praesidium alla Peterskirche di Vienna, con Atelier de Musique diretto da Fabio Afrune; e Contrappunti a piede libero, presentato a Lucca dall’Italian Saxophone Quartet. Nell’ambito delle attività dell’Accademia Filarmonica Romana si collocano inoltre Musica da cucina per pianoforte e Presenze assenze per violoncello e pianoforte, presentato con Alessandro Guaitolini. Nel 2026 ha composto Constanze sola, per soprano e clarinetto, su commissione dell’associazione E45 per il progetto OperaBoat, realizzato con il contributo della SIAE.
Come direttore ha lavorato con l’Orchestra Internazionale di Roma, Chorando Ensemble, Roma Tre Orchestra, l’Orchestra del Conservatorio «Santa Cecilia», l’Orchestra Talenti d’Arte e l’Orchestra dell’Accademia Filarmonica Europea. Nel 2025 ha diretto Roma Tre Orchestra nel progetto dedicato ai centocinquant’anni della Carmen di Georges Bizet, realizzato in collaborazione con il Ministero della Cultura, e nelle iniziative per la ricorrenza di Luigi Dallapiccola al Teatro Ponchielli di Cremona e al Teatro Bibiena di Mantova. È ideatore della rassegna «Cantus Dei. Voci dell’eternità», nata per il Festival di Musica Sacra della Regione Lazio 2025 presso la Basilica di San Vitale al Quirinale, a Roma.
Nel 2026 ha diretto nella Cattedrale di Terni il concerto «FRANCISCUS 1226–2026. Il suono della lode», con l’Orchestra Talenti d’Arte e il soprano Maria Chiara Forte, nell’ambito delle celebrazioni dell’ottavo centenario francescano. L’8 novembre dello stesso anno ha diretto l’Orchestra dell’Accademia Filarmonica Europea al Teatro Torlonia di Roma, con Alessandro Vena solista al pianoforte, in un programma comprendente Bach, Haydn e la prima esecuzione assoluta del proprio Concertino per pianoforte e orchestra d’archi, realizzato in collaborazione con la Fondazione Gramsci.
Ha collaborato con interpreti quali Enzo Turriziani, primo trombone dei Wiener Philharmoniker, Andrea Oliva, primo flauto dell’Accademia Nazionale di Santa Cecilia, Federico Mondelci e il violista Vittorio Benaglia. Per quest’ultimo ha realizzato un arrangiamento dell’Intermezzo di Nino Rota per viola e orchestra, registrato in Bulgaria dalla Pazardzhik Symphony Orchestra e pubblicato da Da Vinci Classics. Ha collaborato con il premio Oscar Dario Marianelli all’orchestrazione della suite sinfonica tratta dalla colonna sonora di Pinocchio di Matteo Garrone. Svolge inoltre attività di arrangiatore e orchestratore per diversi organici, con collaborazioni che comprendono Roma Tre Orchestra, la Fanfara della Polizia di Stato, il Teatro dell’Opera di Roma e il Teatro Verdi di Trieste.
Nel campo della musica per il cinema e per il teatro ha collaborato con MAG Teatro, Polizia di Stato, Campus Bio-Medico di Roma, Festival Tracce di Narni, Istituto Luce Cinecittà e Ministero della Cultura. È autore delle musiche degli spettacoli La maledizione dei Caraibi, La sposa fantasma e La giostra del cielo, rappresentati da MAG Teatro. Nel 2022 il Terni Film Festival gli ha conferito il Premio «Gastone Moschin».
Per il Festival Suoni Controvento ha composto ed eseguito dal vivo le musiche originali per il film muto Pinocchio del 1911, nel 2023, e per Dante: L’Inferno, anch’esso del 1911, nel 2024, in quest’ultimo caso insieme al chitarrista Emanuele Segre. Ha inoltre collaborato con il Teatro di Roma componendo la colonna sonora originale di Cenere, film del 1916 interpretato da Eleonora Duse, eseguita dal vivo al Teatro Argentina. Nel 2025 ha scritto le musiche per lo spettacolo dedicato a Piermatteo d’Amelia, in collaborazione con UNITRE Amelia.
È autore della colonna sonora di Er Zinale – Il grembiule, cortometraggio del 2025 diretto da Fabio Vasco e prodotto da 39Films/MAG Teatro, dedicato alla vicenda di Raffaella La Crociera. Per questo lavoro ha ricevuto nel 2026 il Premio per la Migliore Colonna Sonora alla settima edizione del Fara Film Festival.
La sua discografia comprende Meditazioni pianistiche e Contemporary Piano Works, pubblicati dall’etichetta Diapason, e i lavori Jesus of Nazareth (2025), per due violini, e Shakespeare’s Mirror (2026), per voce recitante e due violini, pubblicati da Hunnia Records e registrati a Budapest da I Musici Gemelli. Shakespeare’s Mirror vede la partecipazione dell’attrice Hanna Kelemen e ha ricevuto una favorevole recensione di Dominy Clements su MusicWeb International nel settembre 2026. Jesus of Nazareth ha ottenuto la Silver Medal – Outstanding Achievement ai Global Music Awards 2026, negli ambiti della musica sacra e della composizione.
All’attività artistica affianca la ricerca e la produzione saggistica e didattica. È autore di La musica e il trauma (Amarganta, 2018), Elementi di teoria e tecnica dell’armonia (EROM, 2021) e La Musica Ricercata da Ligeti (EROM, 2024). Per Accademia 2008 ha pubblicato testi destinati alla formazione musicale e all’insegnamento nei conservatori, fra i quali Solfeggi in chiave di sol e in setticlavio, Elementi per lo studio dell’Ear Training, Lettura cantata, intonazione e ritmica (2024) e Direzione del repertorio vocale e sacro (2025). Nel novembre 2025 ha presieduto la giuria del Concorso Internazionale di Musica da Camera «Luigi Nono» di Venaria Reale.
Ha insegnato Teoria, ritmica e percezione musicale (COTP/06) nei Conservatori di Cagliari, Benevento, La Spezia e Torino. È attualmente docente di Direzione del repertorio vocale e sacro (COMS/01) presso il Conservatorio «Santa Cecilia» di Roma.
Emanuele Stracchi (b. 1990) is an Italian composer, pianist and conductor. He teaches Vocal and Sacred Repertoire Conducting at the Conservatorio “Santa Cecilia” in Rome. His work encompasses sacred music, opera, chamber and orchestral music, and composition for film. The relationship between musical architecture, text and dramaturgy lies at the heart of his artistic practice, bringing an informed engagement with tradition into dialogue with contemporary musical languages, modality and improvisation.
His musical and academic training spans several disciplines. At the Conservatorio “G. Briccialdi” in Terni, he earned his Diploma in Pianoforte under the Italian vecchio ordinamento with the highest marks, followed by a Diploma accademico di secondo livello in Pianoforte, awarded 110 e lode, studying with Carlo Guaitoli. At the Conservatorio “Santa Cecilia” in Rome, he obtained a Diploma accademico di primo livello in Composizione, awarded 110 e lode, under Rosario Mirigliano; a Diploma accademico di secondo livello in Composizione per la musica applicata under Maurizio Gabrieli; and a Diploma accademico di secondo livello in Direzione del repertorio vocale e sacro under Maurizio Ciampi, awarded lode and menzione d’onore. In 2026, he also completed a Diploma accademico di secondo livello in Composizione at the same conservatoire.
Alongside his musical studies, he earned a Laurea in Filosofia and a Laurea magistrale in Scienze filosofiche, both con lode, at the Università degli Studi Roma Tre. His thesis in medieval philosophy examined William of Ockham under the supervision of Benedetto Ippolito. He pursued further studies at the Accademia Chigiana in Siena, studying piano with Lilya Zilberstein and harpsichord with Florian Birsak, and at the Accademia di Musica di Pinerolo, where he specialised in contemporary piano repertoire with Emanuele Arciuli.
As a pianist, he has performed extensively in Italy and internationally, appearing at Carnegie Hall in New York, the Musikverein in Vienna, the Concertgebouw in Amsterdam and the Mozarteum in Salzburg, as well as in London and numerous other European musical centres. His engagements have included the Festival Pianistico Internazionale Bartolomeo Cristofori in Padua, Musica Insieme in Bologna, Bari Piano Festival, Suoni Controvento, Villa Solomei, Torino Musica – Regina in Villa and Europa InCanto. In 2023, he was selected as a Young Artist for Roma Tre Orchestra’s piano season, performing Gershwin’s Concerto in F and Rhapsody in Blue with the orchestra.
His awards as a performer include the Primo Premio assoluto at the Concorso Internazionale di Musica di Stresa, the Premio “Novecento” at the 2015 Concorso Internazionale “Luigi Nono” in Venaria Reale, the “Città di Rieti” First Prize at the Reate Festival’s international contemporary music competition, and awards at the Grand Prize Virtuoso competitions in Vienna (2019), Bonn (2021), Amsterdam (2022) and Salzburg (2023). He also received a special award for a solo recital in Barcelona. His engagement with classical and contemporary repertoire is complemented by a sustained interest in early music, jazz and improvisation.
His compositions range from solo and chamber works to choral and orchestral music. They have been presented by the Istituzione Universitaria dei Concerti, the Accademia Filarmonica Romana and Roma Tre Orchestra, and broadcast on RAI Radio 3, with further performances in the United States, the United Kingdom, Sweden, Croatia, Switzerland, Romania, Spain and Bulgaria. His commissions include Little Jazz Symphony for Roma Tre Orchestra and Prelude, Fugue & Samba for Federico Mondelci and saxophone orchestra. His writing draws on contrapuntal techniques, neoclassical references and modal inflections, with particular attention to the expressive role of timbre and the identity of thematic material.
He has received numerous international composition awards. These include First Prize at the New York Global Music Competition in 2023 for Long Island for piano; the Primo Premio assoluto at the 2024 Concorso Internazionale di Composizione “Don Vincenzo Vitti” for UT RE MI for tuba; the Diamond Prize at the Carl Reinecke International Music Competition for Little Jazz Symphony; and the Platinum Prize at the 2024 World Melodia Championship for Laudes Creaturarum. Written for soprano and string orchestra to a text by St Francis of Assisi, Laudes Creaturarum was commissioned by the Comitato Nazionale Greccio 2023 to mark the eight-hundredth anniversary of the first Nativity scene.
Further distinctions include the Platinum Prize at the Canadian International Music Competition for Ode to Asymmetry for player piano, the Gold Prize at the World Classical Music Awards for All’Eterno dal Tempo for flute quartet, and First Prize at the Concorso Nazionale di Composizione “Mandanici” for Coppedè, also for flute quartet. He won the In.Nova Fert call for scores in Bologna with Prolegomeni per una drammaturgia for accordion and piano, and his work has been selected through calls by Bottega Sonora Ensemble, with Amor amoris for solo flute, and the Società Italiana di Musica Contemporanea. O quam suavis received a Special Mention at the first Concorso Internazionale “Franz Liszt” organised by the Accademia Filarmonica Europea.
In 2025, he received First Prize at the Hong Kong International Music Competition for Laudes Creaturarum, First Prize at the Beethoven International Music Competition UK for In cauda venenum for ten flutes, and First Prize at the Erik Satie Music Competition for O Virgo Maria for three-part equal-voice choir. In the same year, O alto e glorioso Dio won the Composition Prize of the Festival di Musica Sacra della Regione Lazio and was performed at the Auditorium Conciliazione in Rome. He also received the Benemerenza all’Alto Merito for composition from the Norman Academy in the United States.
In 2026, he won First Prize at the Franz Schubert International Composition Competition with Caligaverunt for six-part female choir, and Second Prize at the tenth Concorso Internazionale di Composizione “Poesia in musica: verso l’Assoluto di Mauro Crocetta” with Come acqua, cade. At the third “Emili Giménez Bou” composition competition, organised by the Ateneo Musical de Cullera in Spain, Oculos received First Prize and the Diploma d’Oro in the “Opera per coro” category, with a score of 97/100.
Since September 2026, his music has been included in the catalogue of the Vienna-based publisher Universal Edition, whose publications include Jesus of Nazareth, O Virgo Maria, Septem verba Christi in Cruce and Franciscus. His works are also published by Da Vinci Publishing, EROM – Edizioni Romana Musica, Accademia 2008, LUMI, Edizioni Velar, BNC Music and Ad Libitum Edizioni.
Opera has become an increasingly significant part of his output. His two-act opera Elena was commissioned by Opera Română Craiova and is dedicated to the soprano Elena Teodorini. The libretto, co-written with Michela Varvaro, is based on a dramatic treatment by Varvaro. Its world premiere, presented in concert, is scheduled for 19 November 2026 at Teatrul Național “Marin Sorescu” in Craiova, Romania, as part of the nineteenth Elena Teodorini International Festival, with the Orchestra and Chorus of Opera Română Craiova conducted by Fabio Serani.
For Civitanova all’Opera, he composed Franciscus, a sacred opera in six tableaux, also writing the libretto, which draws on the writings of St Francis of Assisi. Commissioned for the company’s opera season, the work forms part of his continuing exploration of Franciscan spirituality and the relationship between sacred texts and musical drama. Its world premiere is scheduled for 28 November 2026 at Teatro Annibal Caro in Civitanova Marche, with the Orchestra Sinfonica dell’Adriatico conducted by Alfredo Sorichetti.
This area of his work also encompasses numerous vocal and instrumental compositions. In October 2025, the Orquesta Clásica de Valga devoted an entire programme to his Franciscan works at the Monastery of Herbón in Galicia, near Santiago de Compostela. Performances in 2026 include Musica Motus Continui for double bass orchestra, presented in Trento and Verona as part of the SIMC’s “Bass is Best” project under Fabio Serafini; O Virgo Maria and Sub tuum praesidium at Vienna’s Peterskirche, performed by Atelier de Musique under Fabio Afrune; and Contrappunti a piede libero, presented in Lucca by the Italian Saxophone Quartet. His association with the Accademia Filarmonica Romana includes Musica da cucina for piano and Presenze assenze for cello and piano, presented with Alessandro Guaitolini. In 2026, he composed Constanze sola for soprano and clarinet, commissioned by E45 for the OperaBoat project with support from SIAE.
As a conductor, he has worked with the Orchestra Internazionale di Roma, Chorando Ensemble, Roma Tre Orchestra, the Orchestra del Conservatorio “Santa Cecilia”, Orchestra Talenti d’Arte and the Orchestra dell’Accademia Filarmonica Europea. In 2025, he conducted Roma Tre Orchestra in a project marking the 150th anniversary of Bizet’s Carmen, developed in collaboration with the Italian Ministry of Culture, and in programmes commemorating Luigi Dallapiccola at Teatro Ponchielli in Cremona and Teatro Bibiena in Mantua. He founded the series “Cantus Dei. Voci dell’eternità” for the 2025 Festival di Musica Sacra della Regione Lazio at the Basilica di San Vitale al Quirinale in Rome.
In 2026, he conducted “FRANCISCUS 1226–2026. Il suono della lode” at Terni Cathedral, with Orchestra Talenti d’Arte and soprano Maria Chiara Forte, as part of the celebrations marking the eight-hundredth anniversary of the death of St Francis. On 8 November that year, he conducted the Orchestra dell’Accademia Filarmonica Europea at Teatro Torlonia in Rome, with pianist Alessandro Vena, in a programme featuring Bach, Haydn and the world premiere of his own Concertino. Omaggio a Haydn for piano and string orchestra. The concert was presented in collaboration with the Fondazione Gramsci.
His artistic collaborations include Enzo Turriziani, principal trombone of the Wiener Philharmoniker; Andrea Oliva, principal flute of the Accademia Nazionale di Santa Cecilia; Federico Mondelci; and violist Vittorio Benaglia. For Benaglia, he arranged Nino Rota’s Intermezzo for viola and orchestra, subsequently recorded in Bulgaria by the Pazardzhik Symphony Orchestra and released by Da Vinci Classics. He collaborated with Academy Award-winning composer Dario Marianelli on the orchestration of the symphonic suite drawn from the score for Matteo Garrone’s Pinocchio, featuring Roberto Benigni. He also works as an arranger and orchestrator across a wide range of ensembles, with collaborations including Roma Tre Orchestra, the Fanfara della Polizia di Stato, Teatro dell’Opera di Roma and Teatro Verdi in Trieste.
His work in film and theatre includes collaborations with MAG Teatro, the Polizia di Stato, Campus Bio-Medico di Roma, Festival Tracce di Narni, Istituto Luce Cinecittà and the Italian Ministry of Culture. He composed the music for MAG Teatro’s productions of La maledizione dei Caraibi, La sposa fantasma and La giostra del cielo. In 2022, he received the Premio “Gastone Moschin” at the Terni Film Festival.
For the Suoni Controvento festival, he composed and performed original live scores for the 1911 silent film Pinocchio in 2023, and for Dante: L’Inferno, also dating from 1911, in 2024, the latter in collaboration with guitarist Emanuele Segre. He also worked with Teatro di Roma on an original score for Cenere, the 1916 film starring Eleonora Duse, performed live at Teatro Argentina. In 2025, he composed the music for a production devoted to Piermatteo d’Amelia, in collaboration with UNITRE Amelia.
He composed the score for Er Zinale – Il grembiule, the 2025 short film directed by Fabio Vasco and produced by 39Films/MAG Teatro, which tells the story of Raffaella La Crociera. For this work, he received the Best Original Score Award at the seventh Fara Film Festival in 2026.
His discography includes Meditazioni pianistiche and Contemporary Piano Works, released by Diapason, alongside Jesus of Nazareth (2025) for two violins and Shakespeare’s Mirror (2026) for narrator and two violins, both released by Hunnia Records and recorded in Budapest by I Musici Gemelli. Shakespeare’s Mirror features actress Hanna Kelemen and received a favourable review by Dominy Clements in MusicWeb International in September 2026. Jesus of Nazareth received the Silver Medal – Outstanding Achievement at the 2026 Global Music Awards in the sacred music and composition/composer categories.
Alongside his artistic work, he is active in research and the publication of scholarly and educational material. His books include La musica e il trauma (Amarganta, 2018), Elementi di teoria e tecnica dell’armonia (EROM, 2021) and La Musica Ricercata da Ligeti (EROM, 2024). His educational publications for Accademia 2008, intended for musical training and conservatoire teaching, include Solfeggi in chiave di sol e in setticlavio, Elementi per lo studio dell’Ear Training, Lettura cantata, intonazione e ritmica (2024) and Direzione del repertorio vocale e sacro (2025). In November 2025, he chaired the jury of the Concorso Internazionale di Musica da Camera “Luigi Nono” in Venaria Reale.
He has taught Teoria, ritmica e percezione musicale (COTP/06) at the conservatoires of Cagliari, Benevento, La Spezia and Turin. He currently teaches Direzione del repertorio vocale e sacro (COMS/01) at the Conservatorio “Santa Cecilia” in Rome.
